这个片子问题还是蛮多.
前半段会觉得逻辑接不上，女主的真实目的是什么，即使后面透过女主的嘴大致讲清楚了原委也让观众会觉得前段很难看下去.
而且文森特卡索的这个角色没有发挥出这位邪魅演员的魅力，既然作为一名黑帮老大，手段应该更高明丰富才对，怎么能想出来的最佳方法就是把人指甲盖给掀掉？而且一直对一美特别仁慈. 这个也是我很困惑的点，还帮助找催眠师，若非那幅画价值连城这里是真的说不通. 从影像角度来说的话，整部电影倒是非常点题，很迷幻，每个人的住处都应用了大量色彩的玻璃作为装饰，然后很霓虹的感觉. 看到最后发现仅仅只是一个身心都受到伤害的女人的一次快意复仇，而且还莫名喜欢上男二，这里的动机逻辑有些说不通，不过全片从拍卖行入手角度倒是比较新奇，对艺术和画作也有自己的看法，尺度是时不时的增大，还是比较刺激的. 8/10. 影片第一次震撼人心的事件是饥民哄抢面包铺，代表上帝的神父在生存中选择了面包，罗马街头党卫军横行、肆意搜查房屋，夜晚实施宵禁、认真盘问暗中出行的反法西斯人士，只从侧面照射的自然光使内景光源非常暗淡，烘托了纳粹统治下没有秩序的生活；到雕像店接头的神父看着耶稣像正对裸雕，感觉不雅，将裸雕调转方向结果变成耶稣像盯着裸体的屁股，最后将两个雕像背对背，用细节幽默地刻画一个以拯救灵魂为己任的神职人员；在德军包围公寓的段落运用多行动的空间调度，仰拍神父藏东西和俯拍德军上楼的交替出现制造紧张感，德军走后神父对拿着平底锅的辅祭儿童无奈地摇头，舒缓了斗争的严肃性. 神父至始至终都代表秩序与光明，引导人民的觉醒，结尾又一次震撼了观众神经：铁丝网外一群孩子注视睁着眼迎接枪决的神父，抒情地表达法西斯和人民势不两立. 1750 年的上奥地利州，鱼塘倒映着阴云密布的天空. 一片深邃黑暗的森林吞噬着阳光. 山顶上，陈列着一具被绞死的女人的尸体. 这是个例子. 一个警告. 一个预兆？虔诚而敏感的艾格尼丝对死去的女人怀着怜悯之心. 但同时也充满了渴望：在她刚嫁给丈夫沃尔夫的世界里，她觉得自己像个陌生人. 这是一个情感冷漠的世界，由工作、琐事和期望组成. 艾格尼丝越来越封闭自己. 她的内心监狱变得越来越压抑，她的忧郁越来越强烈. 很快，她唯一的出路似乎就是采取令人震惊的暴力行为.
